Константин Федорович Юон (12 октября 1875 — 11 апреля 1958) — русский художник, график, художник сценограф.

Родился 12 (24) октября 1875 года в Москве в швейцарско-немецкой семье. Отец — служащий страховой компании, позже — её директор; мать — музыкант-любитель.

Пейзажист, автор портретов, жанровых картин. Константин Юон - представитель символизма и модерна, органично продолживший эти традиции в советскую эпоху .

Живописная манера Константина Юона сложилась под влиянием уроков Костантина Коровина иВалентина Серова . Константин Юон принимал участие в выставках Московского товарищества художников (1899, 1902), Товарищества передвижных художественных выставок (1900), «Мира искусства» (1901, 1906). С 1903 был постоянным экспонентом Союза русских художников, с 1904 — входил в состав Комитета «Союза». Константин Юон работал преимущественно как пейзажист, снискав «широкую известность» у московской и петербургской публики. В конце 1900-х — начале 1910-х оформлял оперные постановки Русских сезонов С. П. Дягилева в Париже.

После революции Константин Юон был одним из инициаторов создания школ изобразительного искусства при Московском отделении народного образования. В 1920 получил первую премию за проект занавеса для Большого театра. В 1921 избран действительным членом Российской Академии художественных наук. С 1925 — член Ассоциации Художников Революционной России. В 1938-1939 руководил персональной мастерской во Всероссийской Академии художеств в Ленинграде. В 1940 выполнил эскизы мозаичного оформления Дворца Советов. В 1943 награжден Сталинской премией, в 1947 избран действительным членом Академии художеств СССР. С 1943 по 1948 Константин Юон работал главным художником Малого театра. В 1950 был удостоен звания «Народный художник». В 1948-1950 возглавлял НИИ истории и теории изобразительного искусства Академии художеств СССР. Доктор искусствоведения. В 1952-1955 преподавал в Московском государственном художественном институте им.В. И. Сурикова , профессор. С 1957 — первый секретарь правления Союза художников СССР.

После революции индивидуальный почерк художника мало изменился, несколько иным стал круг сюжетов. В 1920-х — 1950-х оКонстантин Юон создал ряд портретов, картин на темы истории революции и современной ему жизни, в которых придерживался реалистической традиции. Пейзажи этого времени близки по манере исполнения более ранним работам 1910-х годов, в которых тесно переплелись элементы импрессионизма и «передвижнического реализма». Наполненные тонким лиризмом, они представляют наибольшую ценность во всем творческом наследии мастера.

1912 Автопортрет Константина Юона. Х., м. 54х36. ГРМ

1890-е Пейзаж с церковью. Картон, масло.

1899 Березы. Петровское. X.м. 147х80. Вологда

1899 Портрет З.А.Перцовой. Фрагмент.

1900 Монастырь в снегу.

1900 У Новодевичьего монастыря весной. Б., акв., тушь, бел. ГТГ

1901 Старые вязы.

1903 Апрельское утро.

1903 Праздничный день. Картон, темпера. 95.5x70. ГРМ

1903 В монастырском посаде. У Троицы-Сергия.

1903 Красные санки. Троице-Сергиев посад.

В монастырском посаде. У Троицы-Сергия.

1903 Пейзаж.

1904 Жизнь на берегу. Псков. Саратов

1905 Окно. Москва, квартира родителей художника. Картон, пастель. 49х64. ГТГ

1906 У берега реки Псковы. Б. на картоне, акв., белила, уголь.

1906 Ворота Ростовского Кремля.

1906. Весенний вечер. Ростов Великий. Х.м. 70x96. Серпухов

1906 Собор в Ростове Великом. Б., акв., бел. ЧС

1906 Синий день. Ростов Великий. Х., м. 77х160. Рязань

1906 Зима. Ростов Великий.

1907 Интерьер.

1907 Куст бузины. Декоративный пейзаж. Псков. Х., м. 70,5х123. Ташкент

1908 В Дворянском собрании. X. на картоне, м. 71х95,7. ГТГ (q)

Зимний лес, бумага, гуашь, 18х25

Морской пейзаж. Горный скат. ЧС

Осенний вид с балкона. Холст, масло. 71.8х58.

1908 Мост через р. Оку в Н.Новгороде.

1908 Город Воскресенск.

1908 Голубой куст. Холст, масло.

1909 Тройка у старого Яра. Зима. Х., м. 71х89. Бишкек

1909 Гулянье на Девичьем поле. Эск. к карт. того же назв. 1909-47 гг. из ГТГ. X., м., 30х44,5. ЧС, М.

1909 Нижний Новгород зимой.

1909 Переправа через Оку. Нижний Новгород. Б., акв., белила.

1909 Ночь. Тверской бульвар. Б., акв., белила.

1910 Весенний солнечный день. Холст, масло. 87x131. ГРМ

Шествие на склоне.

1910 Интимный мир. Б., темп. 62х95. Псков

1910 Вид на Москву с Воробьевых гор. Х., м. 71х198. Ереван

1910 Зимний день. X., м. 80х110,5. Харьков

1910-е Первый день Пасхи. Б., акв. МН

1910-е Пейзаж с березами. Холст на картоне, масло.

1910 Троицкая лавра. Март. Б., акв., бел.

1910 Москва. Кремль. Б., акв. 32x35. Ереван

1910 Зимка. Фанера, масло. 23.2x30.2. ЧС

1910 Троицкая лавра зимой. Холст, масло. 125x198. ГРМ

1910-е Пейзаж Новгородской губернии.

1910-е Зима. Пейзаж с красной церковью.

1910 Сельский праздник. Тверская губерния. Холст, масло.

1911 Москворецкий мост. Старая Москва. Б., акв., белила. 62.5x167.5. ГТГ. Фрагмент.

1912 Деревня Новгородской губернии. Х., м. 58х70,5. ГРМ

1912 Пляска свах. Лигачево. Х., м. 134х200.

1912 Портрет Бори Юона, сына художника. 87,7х69,8. ГТ

1913 Тело.

1913 Эск. к опере Мусоргского "Борис Годунов". II акт. Терем царя Бориса. Карт., гуашь. 63,5х83,5. ГЦТМ

1913 Тройка в Угличе. Б., акв., бел. 53х69. ГРМ

1913 Карусель. Углич. Б., акв., бел.

1913 Мельница. Октябрь. Лигачево. Холст, масло. 60x81. ГТГ

1913 Коронация Михаила Федоровича в 1613 году. Соборная площадь, Московский Кремль. Холст, масло. 81х116

1913 Коронация Михаила Федоровича в 1613 году. Соборная площадь, Московский Кремль. Холст, масло. 81х116. Фрагмент

1914 Зима. Мостик. Холст, масло. 68.6x104. Пенза

1915 Майское утро. Соловьиное место. Лигачево. Х., м.

1916 Вид Троицкой лавры. Бумага, акварель, белила. 22.5x30. ГТГ

1916 Зимнее солнце. Лигачево. Х., м. 105х153. Рига

1916 Вербный базар на Красной площади. 1916. Б. на карт., акв., бел.

1917 Приволье. Водопой (Лигачево). Холст, масло. 78x119. Иркутск

1917 У Псковского собора. Б. на карт., гуашь. 30.3x22.9. М.-кв. Бродского

1920 Купание. Ок. 1920

1920 Провинциалки. Бумага, наклеенная на картон, гуашь. 62х75,5. Николаев

1920-е Троице-Сергиева Лавра. Зимой.

1920-е Утро в деревне. Хозяйка. Казань

1921 Купола и ласточки. Успенский собор Троице-Сергиевой лавры. Х., м. 71x89. ГТГ

1921 Новая планета. Картон, темпера. 71x101. ГТГ

1922 Трапезная Троице-Сергиевой лавры. Холст, масло.

1922 Симфония действия. X., м. 78х92. Частное собрание. Москва

1922 Августовский вечер. Лигачево. X., м. 76х98. Симферополь

1922 День Благовещения. Холст, масло.

1923 Люди. X., м. 91 х 121. Харьков

1924 Портрет К.А.Юон, жены художника. X., м. 50х55. Собрание О.И.Юона. Москва

1924 Тело. Б., акв. 30,5х24,5. Собр. О.И.Юона. Москва

1924 Александровский сад около Кремля. Холст, масло

1926 Портрет поэта Григория Ширмана. ЧС

1926 Комсомолки. 1926. Х., м. 52х67. ЦМР

1926 Подмосковная молодежь. Лигачево. X., м.

1926 В те дни. У Дома союзов в дни похорон В.И.Ленина. Б., акв., бел. 32х49. Центральный музей В.И.Ленина

1927 Первое появление В.И.Ленина на засед. Петросовета в Смольном 25 окт. 1917 г. Х., м. 132х191. ГРМ

1928 Проводы рабочего отряда на фронт. Х., м. 198х310. ЦМВС СССР

1928 Праздник кооперации в деревне. Фанера, м. 71х89. Севастополь

1928 Первые колхозницы. В лучах солнца. Подолино. Моск. обл. Х., м.

1928 Окно в природу. Лигачево, май. Холст, масло, 65х100

1928 Сбор яблок. Х., м. 94х120. Калуга

1929 Конец зимы. Полдень. Лигачево. Холст, масло. 89x112. ГТГ

1929 Уходящая провинция. Х. на фанере, м. 79х104. Воронеж

1929 Сени. Лигачево. X., м. 85х99. Частное собрание. Москва

1929 Портрет мальчика Олега Юона, внука художника. X., м. 31х25. Собр. О.И.Юона.

1929 Люди будущего. Х. на фанере, м. 66,5х100. Тверь

1929 Вузовцы. Х. на фанере, м. 72х90. ГТГ

1930 Лыжная экскурсия. Холст, масло. 71x123. ГТГ

1930 Заседание объединения "Никитинские субботники". Х.м.

1930 Возвращение с работы. 1930. Х., м.

1930 Васильки в луче солнца. Фанера, м. 49,5х40,6. Архангельск

1930-е Портрет Шуры. Начало 1930-х. Вологда

1930-е Лефортовский сад в Москве. ЧС

1930-е Женский портрет. Конец 1930-х. Частное собрание

1935 Зима в лесу.

1935 Свет и воздух. Х., м. МН

1935 Начало весны. Х., м. 93х133. Кишинев

1940 Эск. к опере Мусоргского "Хованщина". Марфа. 1940(q)

Константин Юон российский, а позже советский художник, оказавший значительное влияние на русскую живопись во второй половине XX века.

Обладатель множества наград в области искусства, носил почетное звание народного художника СССР.

Краткая биография

Константин Юон родился 24.10(5.11.). 1875 года в обеспеченной семье страхового служащего. Его мать занималась музыкой, поэтому Юон с ранних лет приобщился к искусству.

Благодаря отцу смог окончить престижное Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Еще во время царской России успел проявить свой талант. Так, его картины выставляют в Петербурге и Москве.

Входил в ряд художественных объединений. С 1900 года у него своя студия. Свои способности Юон смог проявлять не только как создатель превосходных картин.

С 1907 он занимается декорированием театров. О его деятельности во время Октябрьской революции и гражданской войны известно немного.

Уже после этих событий становиться ясно, что у художника проявляются симпатии к советской власти. В начале 20-ых годов выходят несколько его картин, посвященных пролетарской революции. С 1925 состоит в Ассоциации художников революционной России.

К.Юон автопортрет фото

До самой своей смерти он продолжает рисовать картины и декорировать театры. В 1943 году за свои заслуги перед советским народом становиться лауреатом премии Сталина. 11 апреля 1958 года выдающий художник Юон Константин Федорович скончался.

Стиль Константина Юона

Константин Юон за свою долгую жизнь (82 года) испробовал много жанров живописи. Наиболее характерными для него являются:

• Сценография;
• Графика;
• Портрет;

Особенно следует выделить пейзаж. Юон справедливо считается мастером этого жанра.

К.Юон. картина Весна в Троицкой лавре фото

При этом в его стиле ясно прослеживается любовь к старине. Это видно в его ранних работах, таких как «Весенний солнечный день» и «Тройка у старого яра». Что касается стиля, то Юона обычно причисляют к представителям стиля модерн. Нет той строгости, присущих старым стилям. Наоборот в его творчество легко проследить природный хаос. Не лишены его картины и присущего модерну символизма.

Великий пейзажист смело экспериментирует с цветами и линиями, что придает его творчеству особый шарм. Переходя к тематике его работ, следует отметить церковную тему. Храмы занимают значимое место в картинах. Юон часто хотел показать то влияние на народ имела православная вера для людей того времени. Также описывается просветительная и культурная роли церкви, не говоря уже об исторический.

К.Юон. картина Купание фото

Символические работы художника подчеркивают и ее историческое значение, ведь именно вера помогала побеждать многочисленных внешних врагов православного российского народа. После революции стиль Юона не терпит существенных изменений, однако тематика пополняется благодаря популярности социалистического реализма.

Наиболее известные картины Константина Юона

Портреты:

• «Автопортрет» (1912)
• «Автопортрет» (1953)
• «Боря Юон»
• «Комсомолки»
• «Жена»

Церковная тематика:

• «День благовещения»
• «Троица-Сергеева Лавра»
• «У Новодевичьего монастыря весной»
• «Шествие на склоне»
• «Весна в Троицкой лавре»

Природные пейзажи:

• «Тройка в Угличе»
• «Березы, Петровское»
• «Приволжье, водопой»
• «Купание»

Социалистическая тематика:

• «Утро индустриальной Москвы»
• «Парад на Красной площади»
• «Штурм Кремля в 1917»
• «Люди»
• «Новая планета»

Константин Юон отличился не только как художник. Он также проявил себя в кинематографе и театральных постановках.

Константин Фёдорович Юон (1875-1958) - русский советский живописец, мастер пейзажа, театральный художник, теоретик искусства. Академик АХ СССР (1947). Народный художник СССР (1950). Лауреат Сталинской премии первой степени (1943). Член ВКП(б) с 1951 года.

Автопортрет. 1912

Константин Фёдорович (Теодорович),чьи предки приехали в Россию из Швейцарии, родился 24 октября 1875 года в Москве и был третьим сыном в семье директора компании по страхованию имущества Теодора Юона. Его супруга занималась музыкой, и в течение пяти лет родила четверых сыновей, но только у Константина было привычное для русского уха имя, остальные трое братьев назывались: Пауль, Эдуард и Бернхарт. И что самое интересное: у всех четырёх братьев после женитьбы супруги девочек никогда не рожали. У самого Константина, как и у Пауля с Бернхартом, было по 2 сына, а у Эдуарда и того больше – четыре! Кстати, Пауль тоже не был обделён талантом, став известным композитором, которого называли «русским Брамсом».

Летний день.

Вид на Москву с Воробьёвых гор.

Речная пристань.

Приволье. Водопой (Лигачево). 1917

В юности Юон отличился в пристрастии к рисованию и в 17-летнем возрасте родители направляют его в художественное училище в Москве. Его первыми наставниками в данном заведении на то время были хорошо зарекомендовавшие себя в обществе художники: Константин Аполлонович Савицкий, Николай Алексеевич Касаткин, Абрам Ефимович Архипов, Валентин Александрович Серов. Картины Юона стали привлекать внимание зрителей ещё на студенческих выставках, и быстро раскупались. На деньги от продажи своих произведений, молодой человек мог посетить многие места в России, и даже некоторые европейские страны. Полотна художника выставлялись на всех крупных российских выставках.

Голубой куст. 1908

Сараи. Летний пейзаж. 1948

Морской пейзаж. Горный скат.

Мельница. Октябрь. Лигачево. 1913

О таланте молодого живописца появлялись многочисленные статьи в журналах по искусству, написанные известными критиками и искусствоведами. Юон также довольно часто выступал как искусствовед. После получения диплома Юон стал преподавателем, и этой деятельности он посвятил всю жизнь. Его ученики, будущие знаменитые русские скульпторы Вера Мухина, Василий Алексеевич Ватагин и многие художники всегда тепло отзывались о своём учителе. Судьба благоволила к Юону. Успех пришёл к нему в молодости и закрепился с ним по жизни. Его почитали, награждали, он занимал руководящие должности.

Пейзаж с церковью.

Троицкий посад. Загорск.

Июль. Купание. 1925

Пейзаж Новгородской губернии. 1910-е.

Константин Фёдорович был очень скрупулёзным человеком, умевшим «играть на мелочах», и тем самым он пошёл в отца, по которому можно было сверять часы. Вот только по несчастливому стечению обстоятельств судьба распорядилась так, что отец и сын несколько лет не общались, и при встрече переходили на другую сторону улицы.
Причиной этому была муза сына – обыкновенная крестьянка, которую юный Константин полюбил искренне и нежно. В 1900 году К. Ф. Юон женился на крестьянке села Лигачёво Клавдии Алексеевне Никитиной (1883-1965), с тех пор художник подолгу жил и работал в этом селе.

Ночной час. Портрет жены художника Клавдии Алексеевны Юон. 1911

Портрет жены художника К.А. Юон.

Портрет К.А. Юон, жены художника. 1924

А вот интеллигентный родитель посчитал, что подобный мезальянс не просто унижает сына, но и бросает тень на его собственную репутацию. Константин Фёдорович выбрал любовь, и ни разу об этом не пожалел. К тому же на первом этапе супружеской жизни их с женой очень сблизила потеря одного из сыновей. И прожили свою совместную жизнь они долго и счастливо. По свидетельству родных Юона, душевная щедрость, доброта и красота Клавдии Алексеевны впоследствии победили все сословные предрассудки и сделали её любимой невесткой.

Портрет Клавдии Алексеевны Юон. / Утро в деревне. Хозяйка. 1920-е.

Портрет Бори Юона, сына художника. 1912

Семейный портрет (Клавдия Алексеевна Юон, жена художника, и сыновья Борис и Игорь). 1915

Портрет И.К. Юона, сына художника. 1923

Константин Фёдорович создал работы в самых различных сферах искусства. Некоторое время писал тематические картины и портреты известных людей своего времени, но всегда возвращался к своему призванию – русскому пейзажу. Как и многие российские живописцы Юон применял в своих работах принципы известных французских импрессионистов, однако, не разрывая своей связи с традициями реализма. К. Юона часто сравнивают с А. Рябушкиным и Б. Кустодиевым, в его полотнах также пронзительно сквозит чувство любви к русской старине. Когда-то в молодости при нём реставраторы начали очищать иконы и вдруг засияли необыкновенные краски. Этот момент навсегда остался в памяти Юона и во многом повлиял на его манеры письма.

Окно в природу. Лигачево, май. 1928

Коронация Михаила Федоровича в 1613 году. Соборная площадь, Московский Кремль. 1913

Рыночная площадь в Угличе. (Тройка в Угличе).

Закат.

Художник безмерно любил проявление всего красивого как в природе, так и в жизни. Возможно, его чувство и понимание способствовало тому, что его картины были безупречны, показывающие настроение, вот вам ярко светит солнце, сверкает только что выпавший на землю снег, яркие наряды женщин, русские древние архитектурные памятники. К. Ф. Юон, имея особый дар, сумел по-особому взглянуть на древнерусскую архитектуру и неповторимую природу России. Юона влечет зодчество и архитектурные ансамбли, в них для него раскрывались беспредельные возможности для создания колоритных композиций.

В Московском Кремле.

Ночь.Тверской бульвар.

На Волге.

Деревня Новгородской губернии. 1912

После революции Константин Юон был одним из инициаторов создания школ изобразительного искусства при Московском отделении народного образования. В 1920 получил первую премию за проект занавеса для Большого театра. В 1921 избран действительным членом Российской Академии художественных наук. С 1925 - член Ассоциации Художников Революционной России. В 1938–1939 руководил персональной мастерской во Всероссийской Академии художеств в Ленинграде. В 1940 выполнил эскизы мозаичного оформления Дворца Советов. В 1943 награждён Сталинской премией, в 1947 избран действительным членом Академии художеств СССР. С 1943 по 1948 Константин Юон работал главным художником Малого театра. В 1950 был удостоен звания «Народный художник». В 1948–1950 возглавлял НИИ истории и теории изобразительного искусства Академии художеств СССР. Доктор искусствоведения. В 1952–1955 преподавал в Московском государственном художественном институте им.В. И. Сурикова, профессор.

Августовский вечер. Последний луч. 1948

Раскрытое окно.

Портрет мальчика, Олега Юона, внука художника. 1929

Купание. 1920

С 1925 года Юон отдаёт предпочтение для работы с «чистым» пейзажем, постепенно привнося в композиции некоторые его новшевства модные на то время. Но помимо пейзажной живописи Константин схватывал на лету и другие жанры, например, графику; долгие годы был театральным художником, оформляя заставки к спектаклям. Многие его современники были уверены в том, что по степени раскрепощённости Юону мало равных. А всё потому, что в пору своего профессионального становления, ещё в студенческую пору он успел объездить не только Россию, но и Европу и каждый раз его творческий багаж пополнялся пусть даже едва заметным штришком, который впоследствии воплощался во вполне конкретные формы.

Автопортрет. 1953

Константин Фёдорович был активен до последних дней своей жизни. Неслучайно в 1957 году, на 83-м году жизни, его избрали первым секретарём правления Союза художников СССР. Константин Фёдорович Юон скончался в 1958 году 11 апреля, когда ему было 82 года и похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище (участок № 4).

На московском доме, в котором он жил и работал (Улица Земляной Вал, 14-16), установлена мемориальная доска.

Осенний вид с балкона.

Окно. Москва, квартира родителей художника. 1905

Берёзы. Петровское. 1899

Самые известные полотна Константина Юона

Автопортрет, 1953 год

Константин Юон был одним из тех художников, к которым судьба благоволит с самого начала. Его талант был замечен еще во время ученической выставки, картины его охотно раскупали, даже несмотря на то, что имени художника никто тогда не знал. Ему удавалось писать полотна о простой жизни, о красоте русской земли.

Ему нравилось изображать яркие пейзажи, переход сезонов, Юон любил дополнять свои картины яркими народными костюмами. Во всех его работах чувствуется преклонение перед русским человеком и красотой русской земли.

Он родился в обеспеченной семье 24 октября 1875 года, а уже в 1902 году стал писать декорации к спектаклям, был постоянным экспонентом Союза Русских художников. После революции слава его никуда не делась, наоборот, талант был отмечен и поощрен. Именно Константин Федорович является инициатором создания школ изобразительного искусства при Московском отделении народного образования.

Сам же он сразу по окончании училища вел активную преподавательскую деятельность и занимался ею всю жизнь. Среди его учеников были такие знаковые фигуры для советского искусства, как В.И. Мухина и В. А. Ватагин.

Потрясающий человек в своих картинах показывал чистоту природы и души, полотна буквально пронизаны внутренним светом. Он писал портреты, делал графику, но наиболее ему удавались пейзажи. Предлагаем сегодня ознакомиться с самыми известными картинами советского художника.

«Троице-Сергиева Лавра. Зимой»
1920 год - эту картину называют одной и самых известных и удачных в арсенале живописца. Пронизанные тонким светом, окутанные снегом, купола собора выражают некую торжественную святость.

Потрясающая энергетика картины была обусловлена ранним увлечением Юона иконописью. Он неоднократно попадал на выставки и храмы с древними иконами. Еще тогда, в дореволюционной России, его покорили краски и свет, который идет от икон. Поэтому храмы и все что связано с верой, у него получались особенно вдохновенно.

«Июль. Купание» 1925
- живописец сумел сделать необычный летний пейзаж с простыми и яркими акцентами. Живописная природа, яркие краски и потрясающая энергетика - как и на всех картинах Юона.

«Осенний вид с балкона»
- все времена года подвластны были кисти Юона. Он умел мастерски изображать малейшие детали и делать акцент на мелочах. Казалось бы, простой вид из окна - что он может показать. Но художнику удалось передать неуловимую энергетику осеннего листопада.

«Парад на Красной площади 7 ноября 1941 года»,
картина была написана в 1949 году. Легендарный парад 7 ноября был священен для всего Советского Союза. Для поднятия боевого духа и убеждения людей в победе был проведен парад, даже не смотря на разразившуюся войну.

«Комсомолки», 1926
- новая власть нисколько не помешала художнику творить и дальше. Он увидел новые краски, комсомол и коммунизм стали еще одной темой для творчества.

«Голубой куст»
- эту картину в стиле импрессионизма невозможно не вспомнить при разговоре о Константине Юоне. Картина будто пронизана светлой энергией и яркими красками. Пятно цветущего куста на солнечной лужайке дарит прекрасное настроение и радость от просмотра.

«Ночь. Тверской бульвар»
- универсальный и талантливый художник прекрасно умел передать не только дневные краски и преломление солнечных лучей, но и городские огни и ночные гулянья. С самого рождения он жил в Москве, и, как никто другой, любил этот город. Ему удалось передать в картине буйство полумрака летнего вечера, игру света и тени после заката солнца.

elive.com.ua

Константи́н Фёдорович Юо́н (1875—1958) — российский и советский живописец, мастер пейзажа; театральный художник, теоретик искусства.

Народный художник СССР (1950). Лауреат Сталинской премии первой степени (1943). Действительный член АХ СССР (1947). Брат П. Ф. Юона. Член ВКП(б) с 1951 года.

К. Ф. Юон родился 12 (24) октября 1875 года в Москве в швейцарско-немецкой семье. Отец — служащий страховой компании, позже — её директор; мать — музыкант-любитель.

Константин Юон с 1892 по 1898 год учился в МУЖВЗ. Его преподавателями были такие мастера, как К. А. Савицкий, А. Е. Архипов, Н. А. Касаткин.

По окончании училища два года работал в мастерской В. А. Серова. Затем основал собственную студию, в которой преподавал с 1900 по 1917 совместно с И. О. Дудиным. Его учениками были, в частности, А. В. Куприн, В. А. Фаворский, В. И. Мухина, братья Веснины, Н. Д. Колли, Ройтер, Михаил Григорьевич.

В 1903 году Юон стал одним из организаторов Союза русских художников. Он также входил в число участников объединения «Мир искусства».

С 1907 года работал в области театральной декорации.

1906. У берега реки Псковы. Б на картоне, акв, белила, уголь. 68х104. ГТГ

С 1925 года Юон — член АХРР. Помимо работы в живописном жанре, он активно занимался оформлением театральных спектаклей, а также художественной графикой.

В 1948 по 1950 годы художник работал директором Научно-исследовательского института теории и истории изобразительных искусств АХ СССР.

С 1952 по 1955 преподавал в качестве профессора в МГАХИ имени В. И. Сурикова, а также в ряде других учебных заведений. С 1957 года был первым секретарем правления СХ СССР.

К. Ф. Юон умер 11 апреля 1958 года. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище (участок № 4).

1890-е. Пейзаж с церковью. Картон, масло.

1903. Праздничный день. Картон, темпера. 95. 5x70. ГРМ

1905. Лубянская площадь зимой. Б., акв., белила. 47. 2x57. ГТГ

1907. Куст бузины. Декоративный пейзаж. Псков. Х., м. 70,5х123. Ташкент

1908. Голубой куст. Холст, масло. 71x107. ГТГ

1909. Ночь. Тверской бульвар. Б., акв., белила. 60x73. ГТГ

1910. Троицкая лавра зимой. Холст, масло. 125x198. ГРМ

1913. Мельница. Октябрь. Лигачево. Холст, масло. 60x81. ГТГ

1914. Зима. Мостик. Холст, масло. 68. 6x104. Пенза

1913. Карусель. Углич. Б., акв., бел. 51х68. ЧС

1920. Портрет А. А. Бахрушина. Б., к. 50х35. ГЦТМ им А. . Бахрушина

1921. Новая планета Картон, темпера 71x101 ГТГ

1922. Русская провинция. Из альб. литографий. Москва, изд. Берендеи, 1922

1922. Симфония действия. X., м. 78х92. Частное собрание. Москва

1923. Парад Красной армии. Х., м. 89,5х111. ГТГ

1923. Люди. X., м. 91х121. Харьков

1924. Портрет К. А. Юон, жены художника. X., м. 50х55. Собрание О. И. Юона. Москва

1925. Радуга. Лигачево. X., м. 63х81. ГТГ

1926. В те дни У Дома союзов в дни похорон В. И. Ленина. Б., акв., бел. 32х49. Центральный музей В. И. Ленина

1927. При условии полного кооперирования. Плакат

1927. Первое появление В. И. Ленина на засед Петросовета в Смольном 25 окт 1917 г. Х. , м. 132х191. ГРМ

1929. Уходящая провинция. Х. на фанере, м. 79х104. Воронеж

1942. Утро Москвы. Холст, масло. 100x150. Иркутск

1947. Раскрытое окно. Лигачево. Х., м. 115х132. ГТГ

1954. Эск. к ск. Маршака "Горя бояться - счастья не видать". Царская палата. Б., акв., к 29,3х48. Муз. театра им. Вахтангова

1954. Песни колхозной молодежи. Лигачево. X., м. 65х100. Муз. музык. культ. им. Глинки, М

1956. Москва. Вид на стадион им В. И. Ленина в Лужниках. ЧС

Полностью